En disposant les graines de pissenlit comme une partition aléatoire dans un cadre sous forme de boîte, Saito défie les conventions de la musique traditionnelle et ouvre la porte à une interprétation créative de ce qui constitue la musique. Les spectateurs sont ainsi invités à interagir avec cette "partition" de manière spontanée et libre, créant ainsi une symphonie silencieuse mais vivante à partir des sons produits par le souffle sur les graines.

Chaque performance laisse une empreinte unique sur l'espace et crée une expérience éphémère mais significative pour ceux qui y participent.

Dans l'ensemble, la musique silencieuse de Takako Saito représente une exploration fascinante des frontières entre l'art, la nature et la participation du spectateur, offrant une expérience immersive et réflexive.